港圈男神，在线谢谢榜一大哥

当李国麟穿着 “鸠摩智” 的戏服在直播间里鞠躬致谢 “谢谢榜一大哥的火箭” 时，屏幕内外的人都难免心生唏嘘。曾经在《天龙八部》里气场全开、一句 “能和贫僧打成平手的，世上没有几人” 惊艳无数观众的港圈男神，如今对着手机镜头礼貌微笑，用略显生涩的普通话回应着打赏，这一幕恰是当下许多港星生存现状的缩影 —— 辉煌时代落幕，他们转身拥抱短视频与直播，在 “情怀消费” 的浪潮中，向陌生的 “榜一大哥” 致谢，也向现实低头。

从荧幕高光到直播间鞠躬：男神们的 “接地气” 转型

曾几何时，港圈男神是无数人心中的 “白月光”：黄日华的乔峰义薄云天，古天乐的杨过深情俊朗，陈浩民的段誉灵动俏皮，李国麟的鸠摩智虽为反派却气场十足。他们在港剧黄金时代里塑造了一个又一个经典角色，霸占着内地观众的电视机屏幕，海报与贴纸贴满了少男少女的房间。那时的他们，是剧组里的主角，是红毯上的焦点，从不需要为生计发愁，更不会想到几十年后，要在直播间里依赖观众打赏。

如今，随着港娱的式微，这些男神们的处境早已今非昔比。黄日华近年鲜少拍戏，偶尔出现在综艺中，更多时候是低调生活；陈浩民为了养家频繁接拍网大，口碑下滑，如今也开始拍摄短视频，重现 “段誉” 造型吸引关注；而李国麟则成了直播常客，不仅扮成 “鸠摩智” 与粉丝互动，还会唱歌跳舞，面对打赏的观众，总是一脸礼貌地说着 “谢谢老板”“感谢榜一大哥”。

除了他们，更多港星也纷纷涌入短视频与直播赛道。张国强在社交平台上晒片场吃盒饭的日常，一边吃一边唱《一生何求》，感叹 “这个岁数还能有工开真好”；马德钟、潘志文则热衷于分享帅气自拍和生活碎片，维系着与粉丝的联系；就连 “反派专业户” 吴志雄，也时常出现在深圳酒吧唱歌，不挑曲目，不介意被调侃，只为赚些出场费。他们不再是高高在上的 “男神”，而是学会了放下身段，用最 “接地气” 的方式讨生活。

这种转型并非心甘情愿，却实属无奈。正如田启文所说，2025 年上半年香港除了政府资助的项目外，几乎没有其他电影开工，贺岁档票房更是创下 10 年内最差纪录。本土市场萎缩，新生代演员断层，内地市场又被本土影视剧占据，港星们能接到的戏越来越少。短视频与直播成了他们维持曝光、获取收入的重要途径，而 “榜一大哥” 的打赏，则成了这份收入中不可忽视的一部分。

情怀是最后的 “救命稻草”：观众买单的究竟是什么？

港圈男神们在直播间里之所以能获得关注与打赏，归根结底，是 “情怀” 二字在支撑。那些看着港剧长大的 70 后、80 后，如今已成为消费主力，他们对这些男神的记忆，承载着自己的青春岁月。当李国麟重现 “鸠摩智” 的经典台词，当陈浩民穿上段誉的戏服，当黄日华提起乔峰的侠义，这些观众便会忍不住为青春买单，送上打赏，既是对男神的支持，也是对自己过往的追忆。

活动方也深谙 “情怀消费” 的道理，纷纷邀请港星参加商演。他们大多选择在广东地区活动，一来这里离香港近，往返方便；二来粤语文化圈的观众对港星更有亲切感。这些港星们也十分 “懂事”，不挑剔待遇，不摆架子，到场后积极配合合影、互动，甚至愿意陪观众喝酒聊天。吴志雄就曾说过：“现在挣钱不易，大家互相体谅，有人请我唱歌，我就很开心了。” 这种 “事少、配合度高” 的态度，让他们在商演市场中还有一席之地。

但情怀终究是有限的。年轻一代的观众对港剧没有太多感情，他们看着内地古偶、玄幻剧长大，对港星的经典角色毫无共鸣。当 00 后看到《我和僵尸有个约会》时，会吐槽 “特效粗糙”“妆发过时”；当他们刷到港星的直播时，更多是抱着 “猎奇” 的心态，很少会真的为情怀买单。这意味着，港星们依赖的 “情怀红利” 正在逐渐消失，一旦那些 70 后、80 后不再为回忆付费，他们的生存空间将进一步缩小。

更现实的问题是，港星们的直播内容同质化严重，大多是重现经典角色、唱歌跳舞，缺乏创新。李国麟的 “鸠摩智” 扮相一开始能吸引大量观众，但时间久了，观众也会审美疲劳。没有新的内容输出，仅靠情怀支撑，很难在竞争激烈的直播赛道中长久立足。

辉煌不再：港娱没落背后的男神困境

港圈男神们的无奈转型，本质上是港娱整体没落的缩影。曾经的香港娱乐圈，凭借地缘优势和资本扶持，不仅占据了本土市场，还辐射到东北亚、东南亚乃至欧美，养活了数十万从业者。那时的港剧、港片，题材丰富，人才辈出，既有武侠剧的豪情壮志，也有警匪片的紧张刺激，更有喜剧片的无厘头搞笑，深受全球观众喜爱。

但随着时代的发展，港娱的优势逐渐消失。首先，本土市场狭小，仅几百万人口的香港难以支撑庞大的文娱产业；其次，台湾市场不再依赖港娱，转而发展本土影视剧，东南亚市场也被韩剧、美剧抢占；再者，内地影视业崛起，制作水平不断提升，题材更加丰富，逐渐取代港剧、港片成为市场主流。与此同时，港娱自身还面临着人才断层、创新不足等问题，编剧、导演青黄不接，作品内容老套，难以吸引观众。

在这样的大背景下，港圈男神们的生存空间被不断挤压。年轻一些的还能接拍网大、参加综艺，年纪稍大的则几乎无戏可拍。林雪就曾在视频中吐槽 “在片场求人给戏拍”，而戴耀明、吴浩康等中层演员，更是不得不转行去工地打工、茶餐厅当服务员，处境艰难。

相比之下，那些能转向短视频和直播的男神们，已经算是 “幸运儿”。他们至少还能凭借过往的名气获取关注，靠 “情怀消费” 维持生计。但这种幸运是短暂的，当情怀耗尽，他们又该何去何从？古天乐虽然成立了自己的公司，花钱捧新人拍戏，但仅凭一己之力难以挽回港娱的颓势；何家劲转型从商，开食品厂，算是找到了新的出路，但更多的港星没有这样的资源和能力。

当港圈男神们在直播间里对着 “榜一大哥” 鞠躬致谢时，他们脸上的礼貌笑容背后，是对辉煌时代的怀念，也是对现实的无奈。影视产品的迭代与市场的萎缩是必然趋势，“情怀消费” 不过是辉煌时代的余影。未来，或许他们会继续在短视频与直播赛道上挣扎，或许会彻底淡出公众视野，但无论如何，那些曾经的经典角色，那些陪伴过一代人青春的男神们，终究会留在记忆里，成为港娱黄金时代最后的注脚。